Histoire du Jumpstyle

Un livre sur Serge Gainsbourg fait son apparition… quoi de mieux que de se souvenir de cet artiste majeur?
« Gainsbourg en dix leçons », de Bertrand Dicale (Fayard/Chorus, 285 p.)

Serge Gainsbourg, chanteur, interprète, auteur/compositeur, peintre, poète, musicien… Serge Gainsbourg, un artiste complet à la personnailté inoubliable et unique. Serge Gainsbourg c’est le look d’un homme pas rasé, au taux d’alcoolémie apparent, et pourtant touchant, un charisme débordant, une intelligence aiguisée, et un esprit à tout épreuve. Serge Gainsbourg, c’est aussi des textes et des musiques gravées dans la mémoire collective, au même titre qu’un Molière ou qu’un Racine. Même si la comparaison peut en faire sourire quelques uns, elle est pourtant très serieuse. A chaque époque son style et ses héros.

Une exposition lui est consacrée à la Cité de la musique jusqu’au 1er mars 2009.

Lucien Ginsburg est né le 2 avril 1928.
Il rêvait de devenir artiste-peintre, la vie en décidera autrement pour ce fils d’iimigrants russes.
Au début Serge Gainsbourg fait chanter les autres. L’homme à la tête de chou se trouve laid. Il souffrira toute sa vie de son physique.
Ses débuts ne furent pourtant pas aisés, condamné à faire chanter les autres, on appréciait peu qu’il interprète lui même ses chansons. Pourtant Serge Gainsbourg séduira les plus belles femmes. Brigitte Bardot, France Gall, Jane Birkin, Bambou, parmi les plus célèbres. Serga Gainsbourg connaîtra la célébrité très tard: bien après 30 ans…
Avant il accumule les petits boulots: professeur de dessin, de chant, surveillant, peintre, il jouera du piano dans les pianos-bars.
C’est Boris vian qui lui donne l’inspiration. Le génie provocateur lui donne l’envie de se révéler et à son tour de prendre la plume et d’écrire.
En premier lieu c’est la chanteuse Michèle Arnaud qui interprète ses textes dans un cabaret parisien.

Juste avant l’époque yé-yé il sort un premier album qui ne marche pas du tout. Pourtant un titre phare de Gainsbourg paraît Le poinçonneur des Lilas. Il a beau faire les premières parties de Juliette Gréco ou encore de Jacques Brel, la critique le repousse et est très sévère avec lui et son physique. Gainsbourg galère et ne trouve pas son public.

C’est Gainsbourg le parolier qui va percer et rencontrer le succès: les premières chansons, Accordéon, La Javanaise, La Gadoue, Comment te dire Adieu…

France Gall a cette même époque, en 1965, remporte le Concours de l’Eurovision avec le titre de Gainsbourg « Poupée de Cire, Poupée de Son ».

Gainsbourg et France Gall continuent leur collaboration avec Baby Pop et les Sucettes à l’anis.
Une rencontre va parfaire la renommée de Gainsbourg et surtout confirmer son talent.

Brigitte Bardot entre dans sa vie et inspire Gainsbourg. Des titres historiques sortent et connaissent immédiatement le succès: Initials B.B, Harley Davidson, Bonnie and Clyde, Je t’aime… moi non plus…

Mais la Muse de Gainsbourg se nomme Jane Birkin.

Ils se rencontrent en 68 sur un tournage et l’année suivante ils chanteront, « 69 Années Erotiques ».

Ils deviennent pendant dix ans un couple très médiatique, à la pointe de l’actualité, chacun enchaînant tournage après tournage.

Dans les années 70 la renommée de Gainsbourg n’est plus à faire…mais il vend toujours très peu d’album. Il a gagné la renommée, mais commercialement il est toujours en difficulté.

Un titre fonctionne assez bien et Gainsbourg commence à l’imposer en tant qu’interprète: « Je suis venu te dire que je m’en vais. »

Fin des années 70 le provocateur Gainsbourg se réveille, il transforme le rythme de la Marseillaise, qui devient un reggae…

Les Années 80 marquent le début des années « Gainsbarre ». Il est propriétaire d’une maison rue de verneuil à Paris. L’alcool, les sorties…la déchéance. Gainsbourg devient une légende vivante qui fait parler. Certains crient au génie, d’autres sont choqués par le personnage.

Au bout de 10 ans Jane Birkin est fatiguée et le quitte.

Sa nouvelle muse se nomme Bambou. Gainsbourg a tout au long de sa vie eu besoin des femmes pour trouver son inspiration. Après 1989, ses deux derniers albums il les enregistre à New-York: Love on the Beat et You’re Under Arrest

Deux ans plus tard le 2 mars 1991 Gainsbourg meurt et est enterré au cimetière du Montparnasse.

Lawrence d’Arabie, Docteur Jivago, Jesus of Nazareth, Le Cercle des Poètes disparus, La fille de Ryan, Shogun, Witness… en tout Maurice Jarre a composé plus de 150 musiques de films.

Il collectionne les récompenses:
3 Oscars de la meilleure musique de film (1962, 1965, 1984) et 4 Golden Globe de la meilleure musique de film (1966, 1985, 1989, 1996).

C’est avec Lawrence d’Arabie de David Leanen 1962 que sa carrière prend une envergure internationale.

Puis il met en musique les plus grands films.
Sans les musiques de Maurice Jarre, Witness, Docteur Jivago, auraient-ils eu le même succès, la même sensibilité, la même envergure? Certainement pas… La musique de film aussi importante que le scénario, la réalisation ,le jeu des comédiens??? Maurice Jarre prouve que oui.

Maurice Jarre ne se limite pas à la musique de films. Il créé des ballets pour l’Opéra de Paris, 5 au total. Il met en musique aussi le Festival d’Avignon.

En février 2009, 1 mois avant sa disparition, il reçoit un Ours d’Or pour l’ensemble de sa carrière lors du Festival de Berlin. Il meurt le 29 mars 2009 à Los Angeles à l’âge de 84 ans. Ses compositions uniques, font de lui un artiste majeur qui restera longtemps dans les mémoires.