Un agent est en contact avec les productions et propose son fichier de comédiens ou d’artistes en fonction des demandes exigées par le projet.
Il gère les contrats et la carriere d’un artiste en accord avec ce dernier bien entendu…
Un agent permet a l’artiste de se concentrer sur l’essentiel: l’artistique
Un agent est quasi essentiel a la carrière d’un artiste, d’où l’importance de trouver l’agent qui saura au mieux vous représenter…
Le seul problème… c’est que souvent l’offre est bien plus importante que la demande.
Faites aussi très attention… s’il existe dans ce metier de nombreux professionnels extremement serieux, il existe aussi un grand nombre de personnes malheureusement assez malhonnetes… Alors faites attention… vous ne devez jamais payer un agent. C’est lui qui doit vous trouver un emploi et prélever un pourcentage sur le contrat… En général 10%.
Oui vous pouvez participer! Si vous souhaitez faire partie des sélections des découvertes 2010. Cette sélection est ouvert a tous les groupes non signés…
L’opération s’adresse à tous les groupes ou artistes, ayant des ambitions professionnelles dans les musiques actuelles, compositeurs ou non, à l’exception de ceux étant engagés par un contrat discographique auprès des majors ou de leurs labels.
Si l’appellation “Découverte” semble aujourd’hui s’épanouir dans le milieu de la musique, l’opération du Printemps de Bourges se distingue d’autres tremplins par son ancienneté (près de 25 ans de bons et loyaux services). Les groupes Découvertes sont issus d’une succession de sélections, se déroulant de septembre à avril et impliquant une chaîne de professionnels de la musique, présents et reconnus, tant en région qu’au niveau national.
Les groupes ou artistes sélectionnés se produisent dans le cadre du Printemps de Bourges qui se déroulera en avril 2010.
Pour la dixième année consécutive, Réseau Printemps et la Fnac s’unissent pour promouvoir les nouveaux talents des musiques actuelles et leur donner la possibilité de pénétrer le monde professionnel en mettant à leur disposition tous les outils nécessaires. Les réseaux des 29 antennes du Printemps de Bourges et des 81 magasins Fnac mettent leurs moyens et leurs compétences en commun afin de repérer et de sélectionner les futures Découvertes 2010 du Printemps de Bourges et de la Fnac.
Appel à candidature du 7 septembre au 3 octobre 2009
Le groupe ou l’artiste dépose son dossier de candidature dans une des Fnac de la région où il est domicilié, ou auprès de son antenne régionale du Printemps de Bourges ou sur le site Internet de Réseau Printemps. Ce dossier doit comprendre obligatoirement une fiche d’inscription dûment remplie, disponible en version papier dans toutes les Fnac dès septembre 2009 et en version informatique via le module d’inscription en ligne ouvert sur le site du Réseau Printemps pendant toute cette première phase.
Suite du calendrier :
Présélections régionales sur écoute du 19 octobre au 19 novembre 2009
Sélection nationale courant janvier 2010
Le Printemps de Bourges du 13 au 18 avril 2010
Les dossiers de candidature sont à déposer du 7 septembre au 3 octobre 2009, trois possibilités : auprès des accueils des magasins Fnac auprès de l’antenne du Printemps de Bourges en ligne sur www.reseau-printemps.com
Le dossier de candidature doit contenir : La fiche d’inscription complétée et signée 3 à 4 titres originaux Une biographie Une photo du groupe ou de l’artiste Une fiche technique Un plan de scène
Les conditions particulières : Dépôt d’un dossier unique (soit Internet soit Fnac soit Antenne) Dans une seule région Dans un seul style musical
Elle avait fondé il y a plus de 35 ans, le ballet Tanztheater Wuppertal (ouest), c’est ce même ballet qui a annoncé aujourd’hui la mort de la chorégraphe et danseuse allemande Pina Bausch.
L’artiste choréraphe de la danse contemporaine est décédée aujourd’hui à l’âge de 68 ans.
A peine 5 jours apres le diagnostic d’un cancer, pina Baush est décédée de façon précipitée et inattendue à l’hôpital ce matin.
Dimanche dernier la chorégraphe était encore sur scène avec sa compagnie à l’opéra de Wuppertal.
Pina Baush est précurseur en matiere de chorégraphie et de danse comtemporaine. C’est elle qui introduit le concept de “danse-théâtre.
Elle emmène aussi sur scène des objets quotidiens et insolites auxquels elle donne un nouvel usage.
Pina Bausch était attendue à la mi-juillet à Moscou où elle devait présenter son spectacle “Les sept péchés capitaux” au Festival international Tchekhov.
Pina Bausch avait présenté à la mi-juin à Wuppertal sa dernière création, “Tanzabend”, tout en mélancolie avec une scène noire et vide et des rythmes lents.
Depuis 1 an et demi que Béjart est décédé, sa compagnie sous la baguette de Gil Roman s’impose comme incontournable.
Le Béjart Ballet dépose ses “chaussons” au Palais des Sports à Paris jusqu’au 14 juin.
“Le Tour du monde en quatre-vingt minutes” est un ballet qui prend pour base l’idée de Jules Verne, adapté par Maurice Béjart:
Sur scène 78 danseurs!!! Un ballet avec de grands moyens comme à la belle époque!
Gil Roman, bien avant le décès de Béjart avait pris la compagnie bien en main. Aujourd’hui la succession est totalement réussie…en effet la compagnie voit se lever toutes les salles dans lesquelles elle produit ce “Tour du Monde”.
A peine son spectacle “Entracte” fini sur la scène du Théâtre de la Ville à Paris que le chorégraphe Josef Nadj reprend la scène avec deux performances qu’il présentera à domicile à Orléans: Etc. etc. et Les Corbeaux.
Carte blanche à Josef Nadj au Théâtre d’Orléans
mercredi 18 février 2009 | 20 h 30
jeudi 19 février 2009 | 20 h 30 Théâtre d’Orléans - salle Vitez (réservations au 02 38 62 75 30)
Josef Nadj, est né à Kanizsa en ex-Yougoslavie, actuelle Serbie, en 1957.
Après des études secondaires au lycée des beaux-arts de Novi Sad, il étudie l’histoire de l’Art et de la musique à l’Académie des beaux-arts et à l’université de Budapest. C’est à ce moment là qu’il découvre l’expression corporelle et le jeu d’acteur.
C’est auprès du mime Marceau d’Etienne Ducroux et de Jacques Lecoq qu’il suit une formation dans les années 80.
Larri Leong et Yves Cassati vont l’initier à la danse contemporaine. Avec eux la danse contemporaine flirte avec aikido tai-chi…Il travaille aussi avec François Verret, Catherine Diverrès et Mark Tompkins et participe à quelques-unes de leurs créations.
Sa première compagnie se nomme “Théâtre Jel”. Jel veut dire “Signe” en hongrois. En 1986, il monte sa remière pièce qu’il produit l’année suivante au Théâtre de la Bastille, puis au Théâtre de la Ville à Paris.
Le nom de Josef Nadj est forcémant associé à la danse mais il doit aussi l’être à la photographie qui est devenue en 1989 plus qu’une passion, une véritable activité.
En 1995, Josef Nadj devient directeur du Centre Chorégraphique National d’Orléans.
1987 création de sa première pièce “Canard Pékinois”.
1988 “7 Peaux de Rhinocéros”
1989 “La mort de l’Empereur “
1990 “Comedia tempio”
1992 “Les Echelles d’Orphée”
1994 “Woyzeck”
1995 “l’Anatomie du Fauve”
1996 “Le cri du Caméléon” (commande du Centre National des Arts du Cirque)
“Les Commentaires d’Habacuc”
reprise de”Woyzeck”dans une nouvelle version.
1997 “Le vent dans le sac”
1999 Dans le cadre du “Vif du sujet” au Festival d’Avignon
Josef Nadj chorégraphie “Petit psaume du matin” pour Dominique Mercy.
“Les veilleurs”
“Le temps du repli”
2001 “Les philosophes” et “Petit psaume du matin” (2è partie)
2002 “Journal d’un inconnu”
2003 “Il n’y a plus de firmament” (commande du Théâtre Vidy-Lausanne E.T.E.)
2004 “Poussière de soleils”
2005 “Last landscape”
2006 “Asobu” et “Paso doble”
2008 “Entracte”
Descriptif des deux performances proposées à Orléans: Etc. etc.
Performance de Josef Nadj, Roger Turner, Sophie Agnel, Phil Minton, Peter Gemza
Etc. etc., la rencontre entre la pianiste Sophie Agnel, le vocaliste Phil Minton, le batteur Roger Turner et les deux danseurs Peter Gemza et Josef Nadj, est placée sous le signe d’Antonin Artaud, de sa volonté de faire du corps de l’acteur un idéogramme ou un hiéroglyphe animé, et de la scène le lieu de jaillissement d’une parole inouïe.
Il s’agit de “creuser” pour faire surgir l’essence ou le “noyau” du signe – sur quoi se fonde l’image et qui la constitue. Mais davantage que le phénomène visible, c’est la qualité de présence des participants, l’intensité de leurs actes, l’énergie dont ils se chargent et qu’ils mettent en jeu dans l’espace-temps de l’improvisation qui importent.
Car, pour Nadj, “l’image, aussi puissante soit-elle, n’est pas suffisante”.
Elle n’est qu’un état passager, une étape provisoire dans cette quête infinie.
Myriam Blœdé Les corbeaux
Performance de Josef Nadj et Akosh Szelevényi
Les Corbeaux Dans Les Corbeaux, Josef Nadj et Akosh Szelevényi, saxophoniste et poly-instrumentiste, poursuivent leur conversation en se tournant à nouveau vers la nature de leur région natale : comme l’indique son titre, c’est l’observation patiente, minutieuse des corbeaux et, en particulier, de l’instant fugace où ils se posent, où s’opère la transition entre le vol et la marche, qui a nourri cette performance.
Cependant, dans le dialogue danse / musique, un troisième partenaire est invité à s’exprimer, à ”réagir librement”, à faire parler sa voix silencieuse : une peinture noire, brillante, fluide, qui, dans le fil du geste musical et chorégraphique, déposera la trace, témoin ou empreinte, du passage des oiseaux.
Ainsi, par le mouvement dansé auquel il se livre au cours de cette improvisation – un mouvement qui engage progressivement sa main, son visage, son bras, puis son corps tout entier –, l’état que Nadj cherche à atteindre est une préparation au geste pictural.
Où son “devenir-oiseau” se confond avec un “devenir-pinceau”.
auprès des accueils des magasins Fnac
